YSL梵高系列时装
来源:Arting365.com作者:发布时间:2013-04-09

  时尚热爱艺术,不但体现在与艺术家们的合作上,在设计师的设计中也不难发现带着艺术情调的款式。可是在半个世纪前,人们认为奢侈品亵渎了艺术的神圣,奢侈品用金钱衡量其价值的标准充满了尘俗味道。然而时尚是由一群不安份的人建立的,故有观念的束缚并不能限制住先锋们的思维。具有前瞻性的设计师们开始在时尚 与艺术之间划破界限,结合也随之紧密起来。

 



    以艺术作品为灵感的设计曾出不穷,其中荷兰抽象艺术大师皮特-蒙德里安的名作《红黄蓝的构成》就多次被搬上时装大师们的T台。Yevs Saint Laurent曾经借鉴设计出举世闻名的蒙德里安裙,简约的线条与轮廓把时装与艺术的现代先锋意识都传达了出来。无独有偶,在Prada 2011秋冬的T台上,蒙德里安色块同样成为Miuccia Prada的设计灵感,延伸出多个款式。醒目的彩色色块结合时装,艺术变得触手可及。

  对著名画作的运用还曾在Kate Mulleavy和Laura Mulleavy这对怪异姐妹花执掌设计的品牌Rodarte中。2012春夏女装系列,她们将梵高的《向日葵》、《星空》等名作,以印花、刺绣展示梵高出色的艺术张力与表现力的同时,又升华了时装本身的价值,时装也成了绝伦的艺术品。

  姐妹二人想来喜欢在在剪裁上大做文章,层次特殊的服装结构也是她们的标签风格。经典的向日葵图案被无限重组,以刺绣方式呈现在轻柔飘逸的雪纺面料上,婉约之余展现出别致的华美秀丽。《星空》的漩涡图案有着深邃饱和的色彩,处理成褶皱和花纹以立体形态装饰在曳地长裙上,在肩部、腰部、裙摆处的透明薄纱上,绣满了精致繁复的亮片和蝴蝶翅膀,辅以原作中的蓝色和紫色,展示梵高出色的艺术张力与表现力的同时,又升华了时装本身的价值,时装也成了绝伦的艺术品。

   

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